Después de graduarse de la universidad en 1978, Michael Holman se mudó a la ciudad de Nueva York para trabajar en Wall Road, pero cube que sus intereses pronto lo llevaron a otra parte. “Me llevaba a la parada de tren 1 en Hudson y Chambers y estos trenes entraban con estos quemadores de graffiti, cubriendo el tren de arriba a abajo. Y simplemente no podía creer lo que estaba viendo, period este tipo de hermoso vandalismo”.
Entonces Holman leyó una breve nota publicitaria en los Voz del pueblo. Fred Brathwaite, quien se desempeñó como portavoz casual del equipo de graffiti Fabulous 5, hizo un llamado a los lectores para que los contrataran para crear quemadores personalizados en sus negocios u hogares, con un precio por pie cuadrado. Intrigado, Holman llamó “5 fabulosos freddy” y lo invitó a pasar el rato.
Mas adelante en ese año Fab 5 Freddy y Lee Quinones de los Fabulous 5 mostraron su graffiti sobre lienzo en una galería en Roma. Luego, en 1980, Freddy pintó un llamativo mural inspirado en Warhol en un vagón del metro de la ciudad de Nueva York: una cadena de latas de sopa que se duplicó como un anuncio de su llegada como un importante catalizador creativo.
Como la influencia de freddy creció, se expandió más allá del arte visible. Llevó a los DJs Afrika Bambaataa y Jazzy Jay al centro para que actuaran en el Mudd Membership, y llevó a Chris Stein y Debbie Harry al Bronx para ver gran maestro flash– un intercambio conmemorado en la canción número 1 de Blondie “Rapto.” Harry luego presentó a los raperos Funky 4 + 1 cuando actuaron en The Kitchen en SoHoy los trajo como invitados co-musicales en Sábado noche en directodonde el rap tuvo su debut en la televisión nacional.
Cuando los rockeros punk ingleses The Conflict llegó a Nueva York para grabar su álbum de 1980 Sandinista!también captaron el ritmo. El sencillo de la banda “Magnificent Seven/Magnificent Dance” se convirtió en un éxito en la radio pirata y universitaria, así como en la legendaria estación negra WBLS de Nueva York. Al regresar a la ciudad para una serie de espectáculos de 17 fechas en Bonds Worldwide On line casino en el verano de 1981, The Conflict invitó a raperos como Grandmaster Flash & the Livid 5 como teloneros e invitó al artista futura (luego Futura 2000) para pintar en vivo fondos de graffiti en vivo en el escenario.
Aunque algunos de La base de followers de The Conflict expresado resistencia a estas alianzas creativas, la banda permaneció comprometido para defenderlos. Cuando la gira continuó por Europa, The Conflict se llevó a Futura y colaboró con él en un grafiti rapque interpretó en vivo en París.
Al mismo tiempo, de vuelta en Nueva York, El ex empresario de los Intercourse Pistols, Malcolm McLaren, estaba buscando el próximo gran éxito, por lo que Michael Holman lo llevó a un park jam en el Bronx.. “Estaba vestido como un pirata de Penzance on acid”, recuerda Holman. “Pantalones y naranja brillante esto y aquello, locos, ya sabes, como Tradition Membership”.
Tal vez más como un choque cultural, pero Holman cube que sucedió algo mágico. “Llamativo [Jay] se sube al tocadiscos y comienza a rayar discos, y hacer cortes rápidos, y hacer todos estos ritmos aislados, ya sabes, B-beats, y le digo a Malcolm: ‘¿Ves lo que está haciendo? Eso es como una mezcla especial de DJ. Y ves a ese chico de allí, es como bailar breakdance, ¿y ves eso de allí? Eso es grafiti. E Ikey-C en el micrófono, eso es rapear. Y Malcolm, como si se encendiera una bombilla, y dijo: ‘Lo entiendo'”.
En septiembre de 1981, McLaren le pidió a Holman que organizara un espectáculo con DJ, MC, break y arte visible como teloneros de la banda Bow Wow Wow en Nueva York. Eso llevó a una revista semanal en un membership llamado Negril, donde los B-boys Rock Regular Crew y Flooring Masters (más tarde los New York Metropolis Breakers) lucharon en la pista de baile.
Otra asociada de McLaren, Ruza “Kool Girl” Blue, puso las cosas en marcha en el Roxy, una enorme pista de patinaje donde agregó un elemento más a la mezcla al traer a la Cuatro Fantásticos Doble Holandés equipo, ganadores del campeonato mundial de 1980.
En el verano de 1982, el Roxy se convirtió en el epicentro de la naciente cultura juvenil multirracial de Nueva York. Aprovechando ese impulso, Fab 5 Freddy, “Kool Girl” Blue y el periodista francés bernardo zekri trajo el hip-hop a Europa. Apodado el “Tour de rap de la ciudad de Nueva York”, la estancia comenzó el 21 de noviembre de 1982, en París, luego se trasladó a Lyon, Belfort, Mulhouse, Estrasburgo, Londres y Los Ángeles. Reuniendo todos los elementos del hip-hop, mostró docenas de artistas, incluidos Implausible 4, Futura, Rock Regular Crew, así como Afrika Bambaataa, Section 2, Dondi, GrandMixer D.ST (ahora DXT) y Rammellzee .
Fotógrafo janet beckman estaba en una misión de Creador de melodías para cubrir el present de Londres. En ese momento, había estado fotografiando a dos o tres bandas por semana, en su mayoría actos punk en clubes pequeños. “Estaría oscuro y, ya sabes, la gente estaría saltando, escupiendo y gritando”, recuerda. Beckman nunca se había encontrado con artistas que rascaran, rapearan, rompieran, hicieran graffiti o hicieran doble holandés, y mucho menos al mismo tiempo. Tampoco había visto al público responder con tanta atención.
“Period tan diferente de todo lo que conocíamos”, cube ella. “Parecía lleno de alegría, tengo que decir”. Aunque el periodista que la acompañó descartó el hip-hop como una moda pasajera, poco después de la gira Beckman se mudó a Nueva York en 1983 y pasó a fotografiar a artistas emergentes como Ejecutar-DMC, LL Genial Jy sal-n-pepa quien pronto se convertiría en un ícono. Para entonces el hip-hop ya aparecía en películas como Guerras de estilo, Estilo salvajey Baile del destello, preparando el escenario para su ascenso mundial. Cuatro décadas después, sigue siendo central en la música, el arte y la moda, e incluso está ganando reconocimiento en el mundo de los deportes olímpicos, donde el rompimiento se presentará por primera vez en los Juegos de 2024, en París.
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