Micaela Taylor, riff de Bodytraffic en ‘Madama Butterfly’ en el Wallis

La coreógrafa Micaela Taylor se sienta en el piso marley junto a la directora artística de Bodytraffic, Tina Finkelman Berkett, observando cómo los bailarines de la compañía interpretan el nuevo trabajo de Taylor, “Love.Misplaced.Fly”, durante un ensayo en Koreatown esta semana. Los movimientos rápidos y agudos de los bailarines chocan entre sí, personificando las tensiones entre mundos en una pieza basada libremente en “Madama Butterfly” de Puccini.

En un momento, giran la cabeza hacia atrás con la boca abierta por la dolorosa frustración, mientras que otro momento es casi silencioso mientras Jordyn Santiago continúa moviéndose como bailarinas, la única partitura de su actuación es su respiración. Cuando regresa repentinamente al conjunto, todo vuelve a estallar: cuerpos que vuelan entre sí en un movimiento continuo.

Las lágrimas se hinchan en los ojos de Taylor cuando es testigo de cómo sus concepts se juntan frente a ella.

“Ver el trabajo terminado, pasar por el proceso, pasar por los altibajos y cuestionar: ‘Oh, Dios mío, ¿será recibido? ¿Esto cobrará vida? y ver todas esas piezas en movimiento juntándose al remaining y diciendo, ‘Guau’, eso es realmente grandioso para mí”, cube Taylor.

“Love.Misplaced.Fly” se estrenará el viernes en el Wallis Annenberg Heart for the Performing Arts en Beverly Hills junto con el estreno en la Costa Oeste de “The One to Keep With” de Baye & Asa y “A Million Voices” de Matthew Neenan. Aunque Taylor no es nueva en Los Ángeles, ni en el escenario mundial, su última colaboración con Bodytraffic es la primera como coreógrafa residente en una compañía de danza internacional.

Los bailarines de Bodytraffic interpretan “The One to Keep With”, con coreografía de Baye & Asa.

(Todd quemado)

“Ser coreógrafo residente te da tiempo, un lujo para los coreógrafos porque a menudo no tenemos mucho tiempo”, cube Taylor.

Cuando por lo normal se involucra en un proyecto, solo tiene tres semanas. El tiempo que tiene en esta residencia de un año, que comenzó en marzo, brinda espacio para explorar la narrativa y traer las lecciones que aprendió durante la pandemia para crecer artísticamente con la compañía.

El lujo del tiempo es lo que Berkett pretendía crear con la residencia.

“En este tiempo de pandemia de recuperación, me he dado cuenta con mucha claridad de que estoy realmente comprometido a levantar las próximas voces”, cube Berkett sobre Taylor, “y ella merece que su trabajo se vea en todo el mundo”.

Bodytraffic encargó a Taylor la creación de “SNAP”, que se estrenó en 2019 y pasó a formar parte del repertorio de la empresa. Después de presenciar el trabajo de Taylor como bailarina con la compañía y luego como coreógrafa a lo largo de los años, Berkett buscó brindarle el espacio para jugar y “no sentir presión, además de hacer un gran baile”.

Coreógrafa Micaela Taylor

(Casa Cristina / Los Angeles Occasions)

Taylor aprovechó la oportunidad para desarrollar una pieza de casi media hora que se basa en “Madama Butterfly” y su historia de Cio-Cio San, una chica japonesa que se enamora trágicamente de un teniente estadounidense.

“Me atrajo esa diferencia cultural en la forma en que dos personas diferentes de mundos diferentes se unen”, cube Taylor.

El trabajo anterior de Taylor se basó en experiencias personales para la narrativa, pero por primera vez está realizando una investigación exhaustiva sobre una obra de arte histórica para crear algo nuevo.

A lo largo del proceso de ensayo, cube Taylor, los bailarines acudían a ella con sus propios descubrimientos y preguntas en las que no había pensado antes. “Tuve que profundizar más de lo que lo haría antes o en otro entorno”, cube ella.

El programa también ha expandido la creatividad de Taylor al ámbito de la producción. Cuando los bailarines se probaron los trajes diseñados por Lori Lee y construidos por Shawna Hanto, Taylor diseccionó las paletas de colores y las formas, notando qué funcionaba y qué necesitaba ajustarse.

“Es algo que creo que es important como coreógrafo, especialmente para el escenario, que realmente no solo tienes que pensar en el movimiento, tienes que pensar en cada parte en movimiento”, cube.

La coreógrafa Micaela Taylor y la directora artística de Bodytraffic, Tina Finkelman Berkett, realizan un ensayo de “Love.Misplaced.Fly” con los bailarines de la compañía.

(Guzmán Rosado)

Más allá de su movimiento, Taylor ha encontrado claridad al crear una narrativa en el escenario a través de “Love.Misplaced.Fly”. Su lenguaje de movimiento es conmovedor y reconocible. Describe su movimiento como pop contemporáneo, extraído de la técnica de la danza contemporánea y detalles aislados del hip-hop. Ahora que ha establecido su idioma, se concentra en lo que tiene que decir con él.

Ya que hablando con Los Ángeles Occasions En marzo de 2019, Taylor, al igual que otros artistas de todo el mundo, tuvo que atravesar una pandemia que detuvo o pospuso planes. Durante el tiempo de quietud, ha podido “estirarse” como artista al ser versatile con la forma en que actuaba y enseñaba, cube. Por ejemplo, enseñar sobre Zoom la obligó a encontrar un propósito más profundo en el movimiento que estaba restringido a un cuadro en pantalla.

Mientras continuaba creando trabajos con la compañía de danza que comenzó en 2016, TL Collective, comenzó a girar hacia el cine, algo que siempre aspiró a explorar. Ella coreografió la película de baile “piel dura” con el TL Collective en agosto de 2020, recibió el encargo del Museo Getty de crear la película “RETRATO” y está trabajando en una película llamada “Misfit” que está en postproducción e incorpora diálogos junto con su movimiento.

Coreógrafa Micaela Taylor.

(Casa Cristina / Los Angeles Occasions)

“Este tiempo realmente me ha permitido entrar no solo en la coreografía en un entorno diferente o en un medio diferente, sino también expandir mi creatividad con la escritura y la actuación”, cube.

En 2019, Taylor pensó había puesto toda su energía en TL Collective, recorriendo la empresa y dando a conocer su nombre. Aunque ha podido lograr precisamente eso, también encontró valor en el trabajo independiente y la coreografía en todo el mundo con compañías como Rambert Dance Firm en Londres y Carlos Acosta’s Acosta Danza en Cuba.

“Me encuentro con bailarines de todo el mundo que aportan mucha riqueza al trabajo pero también a mi ojo creativo”, cube.

La residencia de Taylor con Bodytraffic ha hecho lo mismo, permitiéndole explorar su lenguaje de movimiento centrándose en la narrativa.

Berkett cube que quiere que Bodytraffic sea como la casa de Taylor. “Es el lugar donde surgió, es el lugar donde hace su trabajo, es el lugar donde obtiene apoyo para llevar a cabo estas grandes concepts”, cube. Y en un mundo perfect, espera tener un espectáculo vespertino del trabajo de Taylor que muestre su crecimiento artístico como lo vio Berkett.

Hasta que esos planes se hagan realidad, Taylor estrenará “Love.Misplaced.Fly” y luego se aventurará con una comisión de NDT 2, una compañía de danza con sede en los Países Bajos. Con cada creación, Taylor se siente impulsada por la fuerza de su narración que ha podido agudizar con Bodytraffic.

“Tal vez no capten completamente la historia que estaba pensando en mi cabeza, pero obtienen una historia y se conectan con partes en las que ni siquiera había pensado”, cube. “Es realmente gratificante conectar con la gente y saber que estás teniendo algún tipo de impacto”.